“А в чем геройство?”, – задастся вопросом читатель, не искушенный в столь азартном занятии, как поиски работы в Ереване. Мониторинг отечественного Интернет-рынка труда, на первый взгляд, изобилующего многообещающими вакансиями, сулит успешные результаты поисков в наикратчайшие сроки и даже на довольно выгодных условиях для каждой из заинтересованных сторон. Но это только видимость. На самом деле, не все так просто.

Итак, если вы решили самостоятельно вступить на зыбкий путь поисков работы в Ереване, для начала надо определиться, каким именно методом поиска вы воспользуетесь: Интернет-порталы (list.am, job.am, careers.am, careercenter.am и т.д., размещение собственного резюме или поиск по уже имеющимся в наличии вакансиям), обзвон всех знакомых, родственников и друзей или агентства по трудоустроуйству. Для большей эффективности лучше воспользоваться всеми перечисленными методами одновременно.

Интернет-порталы – один из наиболее распространенных и довольно продуктивных способов поисков работы в Армении на сегодняшний день. Информационный контент порталов, в частности, указанных, довольно часто обновляется, что серьезно увеличивает возможности успешного исхода поисков в обозримом будущем. Растущие изо дня на день возможности международной сети позволяют найти работу не только в Армении, но и в любой другой точке планеты.

Дело обстоит совершенно иначе, когда из предложенных вариантов работаискатель делает выбор в пользу ереванских агентств по трудоустройству. Деятельность  таких агентств лаконично передает поговорка “Кто умеет делать – тот делает, а кто не умеет – учит (в данном случае – ищет работу)”. За несколько лет заполонившие отечественный рынок труда, агентства с зазывающими названиями, как маяк  надежды, возникают перед взором уже отчаявшихся в поисках безработных. Облегченно вздохнув, так как отныне тяжелую ношу поисков возьмут на себя “обходительные” профессионалы, вы без колебаний и даже с радостью выплачиваете требуемую мизерную оплату за столь тяжкий труд (от 2000 до 3000 драмов + 50% с первой получки), заполняете анкету с подробным описанием работы, которую ищете, и преспокойно отправляетесь домой.

А через несколько месяцев безрезультатного пребывания в режиме ожидания даже ангельскому терпению наступает конец. Ощущение обманутого “вкладчика” не покидает вас, вы взрываетесь и атакуете агентства либо телефонными звонками, либо частыми визитами, на что вам “вежливо” отвечают, что мол, “зря суетитесь, как только будет место, вас немедленно известят”. И это еще лучший из вариантов: хуже, когда вас отправляют совершенно не туда, куда надо. В последнем случае интервью становится сплошным недоразумением и от “незначительной” оплошности “внимательных” сотрудников агентств страдаете не только вы, но и работодатель.

Правду говорят – “Хочешь сделать что-то хорошо – сделай это сам”. Намного эффективней действовать без посредников. Особенно, если вы нацелены на место в определенной, выбранной вами компании или организации. Тогда лучше отсылать в отдел кадров свое резюме. И в случае, если это серьезная организация и ваши данные соответствуют предлагаемым требованиям, шансы заполучить желаемое место довольно высоки.

Безусловно, в самостоятельных поисках работы есть свои определенные трудности, например, зачастую нелогичные требования, предъявляемые к будущим сотрудникам. Для наглядности приведу пример самых, наверное, неадекватных требований из личного опыта. Требования к претенденту на вакансию секретаря референта (объявление по бегущей строке на одном из армянских телеканалов) в стоматологической клинике обоснованы не опытом работы или элементарным медицинским образованием, а… “ростом выше 170 см, весом не более 58-60 кг”. Сам работодатель мотивировал свою странную прихоть не чем иным, как дизайном новой офисной мебели, которая, по его словам, требовала именно таких параметров. Поверьте, это не анекдот, а реальный случай из жизни.

При самостоятельных поисках работы важно также помнить, что в процессе отбора, согласно уже сложившейся традиции, значительным преимуществом перед другими претендентами на заветное вакантное место будут обладать родственники и знакомые работодателя. Впрочем, в последние годы данная тенденция несколько пошла на убыль, кроме того, переменам в значительной мере подверглись критерии подбора кадров – современный отечественный работодатель постепенно отступает от “родственной” традиции в пользу квалификации сотрудников.

В заключение отмечу, что, несмотря на оптимистические данные нацональной статистической службы Армении, согласно которым за первые 8 месяцев текущего года, число официально зарегистрированных безработных в республике сократилось на 1.4% (составив 82,6 тыс. человек) по сравнению с аналогичным периодом 2009 года, сложности с трудоустройством в нашей стране по-прежнему есть и их немало. Удачи в поисках!

Одни только имена членов жюри и гостей, появившихся на красной дорожке, свидетельствовали о размахе, профессиональном уровне и качестве меропрития. Среди них Академик Российской академии рекламы и вице-президент Российского отделения Международной рекламной ассоциации (РО IAA) Игорь Ганжа, генеральный менеджер “JWT” в Центральной и Восточной Европе Тони Тейлор, президент клуба арт-директоров Украины (ADC UA) Юрко Гуцуляк, а также хорошо нам знакомые популярный радио- и телеведущий Егор Глумов, директор «Радио Ван» Шушаник Аревшатян и многие другие.

Торжественная церемония открытия фестиваля началась со “взлома” крепкого орешка (одноименного символа фестиваля Popok) совместными усилиями Председателя oргкомитета фестиваля и рекламного совета Армении, президента медиа-холдинга “Антарес” Армена Мартиросяна и председателя жюри Тони Тейлора.

По словам Мартиросяна, фестиваль “Popok” – второе по значимости событие в сфере развития армянской рекламы. Первым Мартиросян считает открытие 4 года назад факультета рекламы в Российско-Армянском (Славянском) университете.

Члены жюри фестиваля – одни из самых ярких представителей мира рекламы из разных стран, в том числе из Великобритании, России, Грузии, Украины и Турции, не только будут судить работы, представленные в рамках конкурсной программы, но и проведут ряд мастер-классов. Из предусмотренных 8 мастер-классов, некоторые уже успешно состоялись.В частности, первый мастер-класс под названием “Идеи, создающие разницу” накануне открытия фестиваля (27 октября) провел председатель жюри – Тони Тейлор, а в день открытия фестиваля мастер-класс для армянских специалистов дал основатель Artgraphics.ru и главный редактор журнала “Identity” Андрей Пуртов. В свою очередь, председатель жюри в номинации Маркетинговая эффективность Игорь Ганжа проведет мастер-класс в день закрытия фестиваля – 30 октября в Ереванском Государственном камерном театре.

В мастер-классах могут принять участие сотрудники маркетинговых департаментов крупных и средних компаний, создатели рекламы, ответственные за рекламу в СМИ, первые лица предприятий. Участие в мастер-классах платное, для студентов армянских вузов действуют скидки.

Как участники, так и организаторы фестиваля возлагают большие надежды на то, что данное мероприятие послужит серьезным толчком для развития сферы рекламы в Армении. “Этот поединок покажет, кто есть кто на арене рекламы”, – сказал по этому поводу Мартиросян.

У члена жюри в номинации радиореклама, одновременно являющегося конкурсантом фестиваля в той же номинации Егора Глумова нет особых опасений по поводу конкурсного контента фестиваля, так как “участники думали, что выставляют”.

“Что касается фестиваля, то он первый – блин, я надеюсь не комом”, – сказал Глумов, выразив надежду, что данное мероприятие позволит современной армянской рекламе развиваться в правильном направлении, в то время как сегодня она, по мнению эксперта, тянет на 3 с минусом по пятибальной шкале,.

В свою очередь, почетный гость и председатель жюри в номинации  Маркетинговая эффективность Игорь Ганжа, прибывший в Ереван за несколько часов до открытия фестиваля, откровенно признался, что не имеет особого представления об армянской рекламе и более обьективно представит свое мнение после просмотра конкурсных работ.

Конкурсная программа фестиваля состоит из 6 номинаций (Радиореклама, Телевизионная реклама, Интернет-реклама, Печатная и наружная реклама, Маркетинговая эффективность, Графический дизайн), каждая из которых подразделяется на две категории: коммерческую и социальную.

Шестой международный фестиваль детско-юношеского кино, организованный по инициативе Фонда развития детско-юношеского кино и телевидения имени Ролана Быкова, подвел итоги 16 октября в Ереване. По традиции, имена призеров были оглашены в кинотеатре «Москва».

Контент как конкурсной, так и внеконкурсной программ фестиваля в этом году отличался многожанровостью и оригинальностью. За звание лучшей анимации в трех основных номинациях – «Полнометражное кино», «Короткометражное кино» и новой «Я имею право» – боролись более 80 анимационных картин как признанных, так и малоизвестных мастеров анимации из 27 стран мира.

Гарри Бардин, всемирно известный мультипликатор, представивший на фестивале свой новый полнометражный мультфильм «Гадкий утенок», ереванская премьера которого состоялась в рамках фестиваля, стал обладателем премии в номинации «Полнометражное кино».

По словам Бардина, который одновременно продюсировал картину, работа над «Гадким утенком» длилась долгих 6 лет. Однако скрупулезный мастер и сейчас продолжает работать в традиционном для него стиле и напрочь отказывается от работы в формате 3D. «Я ничего не имею против анимационных фильмов, снятых в 3D, но сам не собираюсь, во всяком случае, в обозримом будущем, работать в этом формате», – сказал он в день премьеры картины в Ереване.

В номинации «Короткометражное кино» призером стал анимационный фильм российского режиссера Софьи Кравцовой «Пудя», ставший также призером 3-го большого фестиваля мультфильмов в ноябре 2009 года в Москве.

В новой номинации – «Я имею право» победила документальная картина «Дети Стара» режиссера Робина Аспи (Китай).

Помимо призеров в трех основных номинациях, приза зрительских симпатий удостоилась  трогательная картина российского режиссера Романа Светлова «Уроки актерского мастерства», рассказывающая историю забавной прогулки отца и дочери.

Несмотря на то, что для столичных малышей пятидневный праздник анимации подошел к концу, для детей регионов Армении он только начинается. По словам президента фестиваля Нуне Манукян, поддерживая давно установившуюся традицию «фестиваля на колесах», более месяца лучшие работы конкурсной и внеконкурсной программ шестого фестиваля детско-юношеского кино будут демонстрироваться маленьким зрителям в разных регионах Армении.

Кроме того, в рамках социальных программ 6-го международного фестиваля детско-юношеского кино, ряд детей-инвалидов прошел бесплатное обследование у доктора медицинских наук, замдиректора  российского Федерального научно-клинического центра детской гематологии, онкологии и иммунологии, профессора Алексея Масчана. В результате, один из обследовавшихся детей получил возможность пройти курс лечения в Москве.

Партию бас-гитары отдельно исполнил экс-участник легендарной рок-группы Metallica Джейсон Ньюстейд.

Запись песни осуществлялась в рамках проекта Rock Aid Armenia/Armenia Grateful 2 Rock, реализуемого совместно с австралийской организацией Do Something и компанией Медиамакс.

Предположительно песня «Out of My Mind» будет выпущена до конца текущего года. Как сообщил на пресс-конференции в пятницу директор компании Медиамакс Ара Тадевосян, все доходы от ее продажи будут направлены в фонд восстановления музыкальной школы N 6 в Гюмри.

С той же целью в Германии был выпущен ремикс легендарного хита «Smoke on the water» (Deep Purple), записанного музыкантами около 20 лет назад в помощь жертвам землетрясения в Армении 1988 года.

На восстановление музыкальной школы в Гюмри требуется порядка 250.000 $, из которых, уже собрано 75.000 $. Основная часть средств была собрана в начале года во время концерта Яна Гиллана в Ереване и еще 10 млн. драмов выделило правительство Армении из резервного фонда.

«Естественно, точные цифры назвать никто не может, но наши ожидания колеблются в пределах нескольких десятков тысяч долларов», – сказал Тадевосян, говоря о предположительном размере сборов от ремикса «Smoke on the water». По его словам, гораздо больше ожиданий связывается с «Out of my mind», так как новая песня наверняка вызовет больший интерес слушателей.

На пресс-конференции были показаны кадры с записи песни, а также видео о награждении гитариста легендарной группы «Queen» Брайана Мэя Орденом чести РА, которое состоялось недавно в Посольстве Армении в Лондоне.

«Если вы сегодня спросите меня, – «Вонцес?»,  я вам отвечу, – «Шат лавем». И Вам того же желаю», – это было первое, что очень уверенно, хоть и на трудно произносимом для славянского человека армянском языке, произнес на встрече с журналистами в четверг выдающийся мастер мировой мультипликации Гарри Бардин.

За один лишь день пребывания, по его же признанию, в городе своей юности, Ереване, где он провел годы воинской службы и с которым его связывают теплые воспоминания, он получил звание человека года в Российско-Армянском (Славянском) университете и стал почетным профессором Ереванского художественно-театрального института.

«Я поражен тому количеству любви, которое я встретил в городе моей юности, тому, как меня знают и любят здесь», – сказал Бардин, выразив благодарность тем, кто пригласил его в Армению, а также зрителям, которые пришли на премьеру его новой работы.

Это уже третий визит гениального мультипликатора в Армению в рамках международного фестиваля детско-юношеского кино организованного по инициативе Фонда развития детско-юношеского кино и телевидения имени Ролана Быкова (прежние визиты были в 2001 и 2006 гг.).

Обладатель целого букета престижных международных призов и наград, в том числе «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля и четырех национальных премий Российской Академии кинематографических искусств «Ника», автор знакомых каждому из нас и любимых с раннего детства мультфильмов «Летучий корабль», «Серый волк энд красная шапочка» и многих других, всегда отличался стремлением к новаторству. Для создания своих незабываемых анимационных образов, которые никогда не теряют актуальности, Бардин использует самые неординарные материалы – спички, посуду, проволку, ну и, конечно, любимый материал художника – пластилин.

Приезд этого, «гения, который творит шедевры», как его охарактеризовал известный музыкант, дирижер Владимир Спиваков, в Ереван – событие не только для детей, но и для взрослых. Полный аншлаг на премьере последней работы Бардина, полнометражной анимационной картины «Гадкий утенок» в кинотеатре «Москва» лишний раз подтвердил аксиому, что возрастной диапазон его поклонников не имеет границ.

На протяжении более часа, затаив дыхание, зрители следили за развитием истории главного героя известной сказки Андерсена. Один только список актеров, озвучивавших бардиновских персонажей в «Гадком утенке», говорит сам за себя: Армен Джигарханян, Владимир Спиваков, Константин Райкин и др.  Говоря о нюансах работы с такими личностями, Бардин отметил, что работает только с теми, кого любит, а все те, кто работал над картиной – его друзья.

По словам мэтра, выбор сказки Андерсена «Гадкий утенок» не случаен, он был направлен на развитие тематики другой его работы – «Адажио» (2000 г.), фильма о толерантности, терпимости, о том, как мы соотносим себя с рядом живущими, не похожими на нас, каково этим – не похожим на нас, жить среди ненависти.

«Из сказки Андерсена, я взял лишь превращение гадкого утенка в прекрасного лебедя, а все остальное я придумал сам – как было бы, если бы …», – пояснил автор. В его интерпретации популярной сказки пластилиновый главный герой, как и все действующие лица, поет под волшебную музыку «Лебединого озера» Чайковского. По словам мэтра, «скрещивание» работы двух мастеров, двух представителей совершенно разных эпох и культур – Петра Ильича Чайковского и Ганса Христиана Андерсена, получилось не сознательно, а на интуитивном уровне. «Это две не состоявшиеся в личном плане мужские судьбы, у которых большая часть творческой жизни была глубоко драматична», – сказал Бардин, отметив что попытался передать именно драматическую суть «Лебединого озера».

По словам мэтра, его «Гадкий утенок» – своевременная работа, и нацелена она на развитие душевных качеств ребенка, умение относиться терпимей друг к другу, сопереживать чужому несчастью, что для  современного общества – актуальная проблема.

Несмотря на то, что, по словам самого Бардина, он не испытывал недостатки любви и внимания в детстве, ему понятна психология людей, обделенных этими чувствами. «Это глубоко несчастные люди, которые, недополучив любовь и нежность в самом начале, будут мстить всему человечеству за свою недолюбленность», – сказал режиссер.

В свои 69 этот полный энергии, искренне влюбленный в свое дело человек и не думает об отдыхе и уже трудится над созданием новой картины «Рондо», завесу тайны над которой предпочел пока не раскрывать.

Не подтвердив сведений о намерении отметить юбилей в будущем году в Армении, Бардин, тем не менее, не стал опровергать эту информацию, отметив, что не любит планировать надолго вперед. Остается только ждать и надеяться, что мастер приедет в Армению еще, привозя с собой гениальные мультфильмы и сказочную атмосферу. А по какому поводу – это не так уж и важно.

14 октября известный мультипликатор Гарри Бардин представит в Ереване свою последнюю работу – полнометражную анимационную картину по мотивам сказки “Гадкий утенок” в кинотеатре Москва. Картина вышла в широкий прокат в августе 2010 года.

Ереванская премьера очередного анимационного шедевра от Бардина, автора таких культовых мультфильмов как “Летучий корабль”, “Серый волк энд красная шапочка”, “Кот в сапогах”, “Чуча” и др., состоится в рамках 6-го международного фестиваля детско-юношеского кино, организованного по инициативе Фонда развития детско-юношеского кино и телевидения имени Ролана Быкова.

Над созданием мультфильма трудилась целая группа аниматоров компании “Стайер”, которую возглавляет Бардин, ни много, ни мало, целых 6 лет. Картина уникальна тем, что  выполнена в традиционной технике кукольной анимации, без использования новейших компьютерных технологий. Для создания более 400 пернатых персонажей птичьего двора было использовано свыше 8 мешков перьев. Всех персонажей, пластилинового аниме, двигали вручную, покадрово. Всего в фильме 107 000 кадров.

До ереванской премьеры в широком прокате мультфильм видели только российские зрители. Кроме того, картина была показана на международном кинофестивале в Локарно.

Признаюсь честно, несмотря на то, что армян можно найти в любой части света, и, по большому счету, удивляться нечему, моя “находка” очень порадовала меня. Учитывая немногочисленность армянской диаспоры Эстонии (более 1600 человек), я и не думала случайно встретить в сердце эстонской столицы земляка.

Послушав эмоциональную игру молодого контрабасиста, можно было сразу догадаться о его южном происхождении. Судя по количеству слушателей, молча наслаждающихся игрой Ара, и их громким аплодисментам, можно сказать, что его стиль импонировал также и местным жителям.

На следующий же день мы снова  встретились с Ара в том же клубе. В модном вельветовом пиджаке и с теплым шарфом (в Таллинне уже давно прохладно) на шее, с сумкой через плечо и широкой улыбкой на лице, Ара пришел на встречу в условленное время, с несвойственной армянам пунктуальностью.

Если я была рада обнаружить армянина в Таллинне, то сам Ара вообще не мог сдерживать свои эмоции. На ломаном армянском он неустанно повторял: «Как хорошо, что мы встретились. Я так соскучился по армянской речи, по Армении…», прерывая рассказ о себе.

История Ара похожа на многие другие и, в то же время, уникальна. Все началось в первой половине 90-х, когда Ара – студент Ереванского государственного университета архитектуры и строительства, неожиданно решил бросить все и сменить профессиональное направление и место жительства…

«Я был поклонником джазовой музыки всегда, сколько себя помню. Еще в студенческие годы в Ереване, я и несколько моих товарищей – студент Консерватории, ныне популярный композитор  Вардан Овсепян и ударник Карен Кочарян (оба сейчас живут и довольно успешно занимаются профессиональной карьерой в США), основали джаз-бэнд «Доктор Магнус». Настоящее ребячество!», – поддавшись приятным воспоминаниям,  улыбнулся мой собеседник.

Ребячество обернулось настоящей страстью, и вскоре, по совету и примеру Вардана, Ара переехал в Таллинн, чтобы получить музыкальное образование. Но плата для иностранных студентов в училище оказалась ему не по карману, и Ара был вынужден записаться только на курсы теории и профессии. Чтобы оплатить учебу и как-то зарабатывать на жизнь, ему пришлось устроиться помощником повара у одного индуса в Таллинне.

А «Доктор Магнус» просуществовал недолго: «После нашего приезда мы еще некоторое время продолжали вместе выступать в местных клубах и пабах. Помню, в первый же день нашего, так сказать, дебюта в одном из таллиннских клубов, среди посетителей совершенно случайно оказались армяне, которым очень понравилась наша игра, и, узнав, что мы в стесненных обстоятельствах, они дали нам 100$. А по тем временам для нас эта была серьезная сумма», – вспоминает Ара, – «Затем группа распалась. Ребята разбежались кто куда, Вардан уехал в Финляндию, продолжать учебу, Карен тоже переехал, ну а я отправился в США, где около года брал уроки игры на контрабасе в коледже Беркли».

В 1999 году Ара вернулся в Эстонию. Уже обладая правом на постоянное проживание, он получил бесплатное образование в таллиннской Консерватории. «Теперь я числюсь студентом в финской Консерватории. Такое, можно сказать, многонациональное образование позволило мне ознакомиться с различными джазовыми школами, направлениями. К примеру, нью-йоркский джаз обладает очень быстрым темпом, как сама жизнь в мегаполисе. Кстати, это очевидно чувствуется в игре Тиграна Амасяна. Европейский темп более размеренный, спокойный, такой стиль игры мне импонирует больше всего», – говорит Ара.

Сегодня музыкант усердно работает над собственными проектами, над созданием своего первого сольного компакт диска. У Ара уже есть пара совместных дисков с одним из лучших джазовых ансамблей Эстонии “Elletuse”. Там представлены, в основном, импровизации на мотивы эстонской национальной музыки, которая, по словам джазмена,  не очень мелодична, но своей монотонностью создает интересный фон для основной композиции.

«Параллельно я продолжаю выступать в пабах и клубах Таллинна. 18 сентября у меня состоится концерт в самом престижном джаз-клубе Эстонии “Номер 99”. Там выступают самые популярные бэнды и именитые джазмены не только местные, но и иностранные», – рассказывает Ара.

По его словам, в Эстонии государство активно поощряет творческие начинания граждан. Сам Ара не раз прибегал к помощи одного из государственных фондов, занимающегося содействием в реализации творческих проектов музыкантов, студентов и спортсменов. Возможно, они помогут Яраляну и с финансированием сольного диска.

За новостями с родины Ара следит очень внимательно и часто – с болью. «Меня, как архитектора, хоть и с незаконченным образованием, очень огорчает тот факт, что в Ереване не сохраняют старые постройки. Здесь, к примеру, очень бережное отношение к зданиям. В старом городе Таллинна это особенно чувствуется. Немногочисленные новые здания только подчеркивают общий колорит города, в целом не разрушая архитектурную гармонию», – говорит Ара. Его волнует также музыка, которую слушают в Армении: «В 2008 году, когда  я приезжал в Алаверди навестить родственников, меня “поразила” звучащая из-за каждого угла, открытых окон автомобилей и по телевизору непонятная, чужеродная музыка, напоминающая арабские напевы. И вдруг через все это я услышал исполнение Рубена Матевосяна – как глоток чистого воздуха», – вспоминает он.

За долгие годы, проведенные на чужбине, Ара не растерял не только интерес и любовь к родине, но и чувство принадлежности к ней: «Несмотря на то, что эстонцы, во всяком случае, по отношению к армянам, не националисты и ко мне, как к музыканту, относятся с уважением, я все-таки не перестаю ощущать себя здесь чужим. Да, я уже занял определенную, достаточно высокую нишу в здешнем музыкальном бомонде, но я более чем уверен, будь я по национальности эстонец, на гастроли и концерты меня бы приглашали гораздо чаще».

Тем не менее, этот опыт Ара считает бесценным. Чтобы понять, кто ты есть, что хорошего и плохого есть в твоей стране, у твоего народа, необходимо сравнение с другой культурой, нацией, нужен взгляд со стороны, уверен он. “Только уехав из Армении я по-настоящему оценил нашу культуру, музыку. Она лучше, намного богаче европейской. Другое дело, что ее надо сохранять, с чем в сегодняшней Армении явно есть проблемы”, – говорит он.

Несмотря на эти проблемы, джазмен считает, что место каждого армянина в Армении. Своему переезду он находит оправдание – хорошее музыкальное образование и профессионализм, которые, по его мнению, вряд ли удалось бы приобрести в Армении. И в то же время, Ара гордится, что его семья продолжает жить в родном городе Алаверди, даже не думая уезжать, хотя жизнь там не легкая.

Яралян мечтает о концерте на родине: “Если поступит приглашение, приеду обязательно. Вообще я бы хотел выступить в Ереване, дуэтом вместе со своим другом и одним из самых лучших джазовых исполнителей Варданом Овсепяном”.

Время с таким интересным собеседником пролетело незаметно. Мы говорили долго и по душам, и, прощаясь, Ара предложил устроить нам с коллегой авто-экскурсию по старому Таллинну. Но, к сожалению, пора было расставаться. Попрощавшись с Ара, мы взяли с него слово, что скоро увидимся – уже в Ереване, на его концерте.

- Чем же отличается армянский зритель от европейского, и в чем характерная особенность отечественного зрителя?

– Разница между зрителями существенная. В Армении я очень скучаю по хорошему зрителю. Хочу видеть интеллигентные лица в зале, хочу вести с ними диалог. В моих спектаклях мы рассуждаем о безвыходности человека, о жестоком времени и реальности, в которой живем, о потере нравственных ценностей. В основном, у меня получаются пессимистические спектакли. Но все грустные мысли по поводу мира и человека в нём, которые выражены в моих спектаклях, связаны с тем, что я как раз люблю людей, и мне хочется видеть их в другом качестве. А то качество, которое мы имеем сегодня, меня катастрофически не устраивает. Мне кажется, армянского зрителя сильно испортили низкокачественные спектакли, которых в последнее время все больше и больше.

- Что, на сегодняшний день, в большей степени препятствует развитию армянского театра: недостаток профессиональных кадров, свежих идей или нехватка финансовых средств? Может ли театр стать «прибыльным» родом деятельности в Армении?

- Во-первых, именно недостаток профессиональных кадров, в частности, в правлении театра! В министерстве культуры работают люди, которые не знают разницу между дирижером и режиссером. О чем можно говорить с этими людьми, А ведь в их руках находится судьба Армянского театра! Уверен, что у них очень часто возникает вопрос, нужен ли вообще театр Армении, он жведь не приносит дохода. А серьезный театр никогда не был и не может быть доходным предприятием. Театр – это дорогое удовольствие и обходится дорого всем, кто нуждается в нем! А в нашей стране сегодня на театр тратят копейки, из-за чего он действительно находится в кризисе и на пороге вымирания.

- А как Вы оцениваете свой личный вклад в становление отечественного театра? И чем обусловлена подборка столь необычных пьес?

- Я первым начал работать в жанре новой драмы, и это заинтересовало и заинтриговало нашего зрителя, чему я очень рад. Думаю, что в наши дни невозможно продолжать ставить спектакли так, как раньше. Необходимо начать делать что-то принципиально иное. Не исключено, что в скором времени в театре появятся постановки в формате 3D, 4D. Надо делать все, чтобы заинтересовать зрителя. Но, в любом случае, театр всегда будет о «человеке», как о существе стационарном, не меняющемся. Что касается выбора постановок, то должен сказать, что все они о проблеме одиночества современного человека.

- Планируете ли Вы новые постановки до конца года и в каком жанре они будут?

– В Ереване я планировал постановку «Стеклянного зверинца» по Теннесси Уильямсу, однако из-за нехватки средств задумку осуществить не удалось. Сейчас я работаю над новой постановкой «Кукольный дом или Нора», по Ибсенуб в  Национальном театре Бухареста. Это мировая классика, однако я решил представить пьесу в современной интерпретации, максимально адаптировав ее к настоящему времени.

- Вы бывали во многих странах. Где именно Вы хотели бы жить и работать?

– Наверное, буду жить там, где востребован. Не важно, где, а важно, для чего ты живешь, кто тебя окружает и какая у тебя в этой жизни цель. Я много работаю за пределами страны и очень завидую тому, как живут и творят в других странах. Есть страны, где все устроено для человека и го комфорта, а у нас это не так, и это меня очень огорчает! Главная задача театра и искусства – помочь человеку измениться. Изменить человеческую природу хотя бы чуть-чуть к лучшему, к высокому. Именно в этом сейчас серьезно нуждается Армения. Мы должны сделать все, чтобы жить здесь стало комфортно, чтобы были хорошие школы, театры, музеи. Мы всегда гордимся нашим прошлым, нашей культурой, которая была уж и не впомнить когда. Я не хочу гордиться прошлым! Я хочу гордиться чем-то современным, из сегодняшнего дня: высокой культурой, соблюдением законов, красивыми, здоровыми, талантливыми людьми, интересным искусством, спектаклями, одним словом, чем-то очень конкретным. Я хотел бы гордиться городом, который построен для людей. А город, в котором мы сегодня живем, устроен для людей с охраной.

На Международном театральном фестивале «Апостроф» в Праге, проходившем в июле, гран-при удостоилась пластическая драма «Служанки» по одноименной пьесе Жана Жене в оригинальной постановке молодого режиссера Национального академического театра им. Г.Сундукяна Сурена Шахвердяна.

В прошлом году, на том же фестивале, моно-спектакль режиссера  «Hitler in love» завоевал второе призовое место.

И это далеко не полный перечень всех наград и призов выпускника Ереванского государственного института театра и кино, режиссера, постановщика Шахвердяна.Спектакль «Психоз 4:48», основанный на предсмертном монологе известного английского драматурга Сары Кейн, покончившей жизнью в доме для душевнобольных, принес режиссеру награду в номинации «Лучший режиссер» на международном фестивале экспериментальных театров в Каире в 2006 году.

В целом, репертуар Шахвердяна отличается новаторством и неординарностью подбора и постановки классических и современных произведений. Его работы могут нравиться или, напротив, вызывать непонимание и даже негодование у старшего поколения, но никогда не оставляют зрителя безразличным. Еще с самого начала карьеры режиссер подтвердил свою приверженность к экспериментальному театру, о чем свидетельствует список постановочных работ Шахвердяна («Служанки», «Hitler in love», «Психоз 4:48», «Сексуальные неврозы наших родителей» и т.д.).

Однако работы режиссера пользуются особым успехом и популярностью, в основном, у европейских, а не у отечественных зрителей. Об этом, а так же о роли и значении театра в жизни современного армянского общества и предстоящих планах – режисcер Сурен Шахвердян.

- На  ваш взгляд, в каком  состоянии находится  современный армянский  театр?

- Состояние сегодняшнего aрмянского театра можно оценить  одним словом – бездействие! Tеатры в Армении сегодня существуют по инерции, без четкого  курса, не определив для себя – то ли действительно заняться «обслуживанием» населения, то ли попытаться вернуть себе роль «властителей дум». Место культуры на сегодняшний день занял шоу-бизнес. А следствие – упадок в искусстве и деградация человека. Сегодняшние проблемы армянского театра в том, что он не сумел «догнать» те перемены, которые произошли в нашем обществе. Театр нужен тогда, когда он не отстает от своего времени. Когда знает ответы на вопросы: зачем и для кого? Театр сегодня на самом деле оказался очень далек от тех проблем, которые волнуют современное общество, а ведь от него ждут художественной интерпретации нашего «времени перемен».
И вот что еще очень важно: сейчас в наших театрах есть проблема возрастных поколений. Во главе театров стоят достаточно пожилые люди. Я не говорю, хорошо это или плохо, ведь каждый управляет по-разному – кто-то лучше, кто-то хуже. Мне кажется, что пора рискнуть и дать, наконец-то, возможность руководить театрами молодому поколению режиссеров или, хотя бы, создать условия для постановок.

-На ваш взгляд, в чем причина такого бездействия  и на ком лежит  ответственность за сложившуюся ситуацию?

- То, что армянский театр сегодня в таком безвыходном  положении, - вина нынешних чиновников и театральных руководителей, которые не создают возможностей для постановки новых, актуальных спектаклей. Это очень усталое поколение, но, при этом, очень амбициозное – они даже не думают уступать дорогу тем, у кого есть желание что-то изменить. Я не говорю о возрасте, o старшем или младшем поколении режиссеров, я говорю о том, что может сделать режиссер, насколько он знает и представляет нынешний современный мировой театр. Мы ищем причину, почему армянский театр сейчас оказался на грани, а причина проста: именно незнание проблем современной жизни и современного искусства привело армянский театр в тупик.

- Насколько  привлекателен современный  театр для армянской  молодежи и можно  ли стимулировать ее интерес?

- Я часто бываю  в Центре искусств Кафесчян, на классических концертах, где встречаю тысячи молодых людей, но в театре-то я их не вижу/ А между тем в Европе, где я работаю, в театр ходит именно молодое поколение. Я уверен, что в Армении есть молодые люди, которые смотрят авторское кино, а не глупые сериалы, слушают другую музыку, а не ту, которая в армянском эфире! Важно делать что-то именно для них. Я уверен, что со зрителем можно говорить нескучно о серьезных вещах. Так поступает весь мир. Нужно подержать концепцию именно этого зрителя. Если мы не предпримем что-то с этим, в нашей стране скоро не останется людей, которые могут что-то придумывать, принимать решения.

- Чем, по Вашему мнению, обусловлен успех «Служанок» на европейских подмостках и где она лучше воспринимается в Армении или в Европе?

- Успех «Служанок», на мой взгляд, во многом обусловлен оригинальной режиссерской трактовкой классической пьесы Жана Жене, которую мы поставили в жанре пластической драмы, что само по себе уже очень оригинальный подход к материалу.
Во-вторых, важен фактор очень выразительного исполнения актрис, которых наверняка вдохновляла пражская театральная атмосфера. Конечно, пьеса однозначно воспринимается лучше в Европе. Вы, возможно, будете удивлены, но все мои спектакли больше ставились и глубже воспринимались за пределами нашей страны.

Продолжение следует

Кофе для ереванцев – напиток особый. Кофепитие – ритуал, к которому армяне относятся  с большим трепетом и ответственностью. Уделяется внимание всему: обстановке, музыке и даже теме разговора.

Если раньше разбавленный водой скудный ассортимент городских кофеен зачастую вынуждал соотечественников пить кофе в домашних условиях, то сейчас у ереванцев и гостей столицы есть возможность насладиться ароматным напитком в одном из многочисленных городских кафе, баров и даже бистро. Чтобы не растеряться при таком выборе, необходимо знать, где именно в Ереване вам предложат качественный, вкусный и, что очень важно, свежезаваренный кофе.

Одно из первых специализированных кафе-магазинов  по продаже натурального кофе –  Le cafe de Paris, что переводится как “Парижский кофе” (в народе – Փարիզյան), появилось  в Ереване около 15 лет назад.

Открытие Le cafe de Paris – сначала только магазина, а потом и кафе – в Ереване полностью изменило восприятие этого  любимого в Армении напитка нашими согражданами. Фирменный Le cafe de Paris 5 в свое время стал чуть ли не самым популярным кофе в городе. Теплый шлейф кофейного аромата, распространяющийся из кофейни по всей улице Абовяна, где расположены кафе и магазин Le cafe de Paris, до сих пор завораживает прохожих. В Le cafe de Paris предлагают широкий ассортимент свежего кофе на любой вкус, различной степени обжарки. Представленные здесь более десяти отборных сортов кофе Арабика, Арабика Мока и Робуста с лучших плантаций Эфиопии, Кении, Гватемалы, Камеруна, Мексики и Колумбии, придутся по вкусу всем истинным ценителям кофе. Кафе пользуется большой популярностью не только у ереванцев, но и у гостей столицы. Цены варьируются от 250 до 1500 драмов. Кроме традиционного черного кофе, в кафе продается также капучино и эспрессо. Ну а если, вы хотите купить кофе, то, в зависимости от сорта, цена за килограмм колеблется в пределах от 6 до 50 тыс. драмов.

Чуть ниже по улице Абовяна, на противоположной стороне от Le cafe de Paris, расположена одна из самых востребованных и любимых кофеен ереванцев – Cаfe Central.

Изысканный и легкий интерьер в стиле 30-х годов настраивает на романтический лад. В летнее время приятно посидеть на открытой терассе кафе. Cаfe Central, одинаково подходит как для романтических встреч, так и для бизнес ланча. Это настоящий рай для любителей кофейных коктейлей, капучино и эспрессо – кроме обычного черного кофе, который здесь стоит не больше 600 драмов, в меню кафе представлены всевозможные кофейные напитки.

Еще один кофейный магазин-кафе  работает на перекрестке улиц Туманяна и Гукасяна, на углу. Несколько столиков,  расположенных на улице, и небольшой магазин – это Gemini, где за вполне доступные цены (от 450-600 драмов) можно насладиться ароматным напитком. В магазине Gemini можно приобрести предпочитаемый сорт кофе Арабика, Робуста (от 3 тыс. до 60 тыс. драмов за кг ).

Другое  популярное кафе – Jazzve. Необычный интерьер в стиле ретро, с заставленными старыми книгами полками, с использованием кофейных атрибутов (старых ручных кофемолок, кофеварок и прочего) сразу располагает к дружеской беседе и создает атмосферу тепла и уюта. Сегодня в центре действует 4 кафе сети Jazzve (на улице Исаакяна, в кинотеатре «Москва», на улице Туманяна и в спортивном центре Orange fitness), которые очень легко определить по фирменному знаку – кофеварке с густой пенкой кофе по краям.

Летом, в жаркую погоду, горожане любят посидеть в открытом кафе Jazzve близ Оперы, где всегда очень людно.  Традиционный черный кофе в  Jazzve стоит от 440 до 1100 драмов за чашку. Кроме того, Jazzve производит собственный фирменный кофе, который можно купить в магазинах.

Для любителей капучино и эспрессо настоящим праздником стало открытие сети кафе Segafredo в Ереване. В городе пока действует два кафе, оба в центре Еревана – на Северном проспекте и улице Амиряна. Традиционный черный кофе в меню Segafredo не значится, зато это, пожалуй, единственное место в городе, где можно выпить настоящий эспрессо и капучино (цены стартуют от 600 драмов за чашку).

Кафе-букинистический магазин «Artbridge», что на улице Абовяна, предлагает своим посетителям совместить приятное с полезным и за чашкой горячего кофе совершенно бесплатно почитать газеты и журналы, а при желании,  и представленные в магазине книги. «Аrtbridge» – настоящая находка для туристов: прямо в кафе можно приобрести оригинальные сувениры, открытки, подержанные, а также свежие печатные издания и книги, повествующие обо всем, что связано с историей, культурой, традициями, историческими турами по Армении (цены за книги и другие печатные издания колеблются в пределах от 1500 до 35000 драмов). Кафе предлагает также документальные фильмы об Армении, CD с произведениями армянских композиторов и исполнителей различных музыкальных направлений.

Кроме того, в  кафе периодически проходят выставки именитых армянских художников, живописцев различных стилистических направлений и времен. Так что, для тех, кто предпочитает  размеренный спокойный отдых и интеллектуальные беседы в кругу друзей, кафе «Artbridge», пожалуй, одно из самых удобных мест в Ереване. Цены вполне умеренные от 450 драмов за чашку.

Безусловно, это не полный список: кафе в Ереване великое множество, и практически везде можно спокойно посидеть и понаблюдать за городской суетой, вдыхая запах кофе – один из неотъемлемых оттенков аромата нашего города.